采访黄龄的那天她刚刚结束《乘风破浪的姐姐》第三轮公演，她所在的团队拿到了第一名。黄龄对自己团队表现的评价是“非常满意，也实至名归”。
黄龄兴奋地向新京报记者讲前一晚演出时的情况，拉票环节四个组都在为自己的组拉票，黄龄更是冲下舞台，笑笑闹闹地把观众用手指比的团队数字掰成自己团队的代号“1”。
受访者供图
造作的黄龄是最出挑的。在节目第一期的介绍环节，“当接到邀约时，我的第一反应是——”她扬起手指，用高傲又
结尾越要飙高音的流行歌曲不同，黄龄的歌非常难唱，如果演绎得到位，对于参赛选手而言，自然是非常加分的。
就拿《痒》这首歌来说，怎么把妩媚的歌词，与转音之间的缭绕感一起表现出来，就是一个大难题：
“来啊 快活啊 反正有大把时光 / 来啊 爱情啊 反正有大把愚妄 / 来啊 流浪啊 反正有大把方向 / 来啊 造作啊 反正有大把风光”
当年录这首歌的时候，黄龄还不到20岁，不太理解歌词的意思，只是照着乐谱唱了出来。
现在想想，能在一知半解的状态下，把歌唱得这么令人发痒，未尝不是天赋的一种体现。
而言及天赋，许多人都会将它归功于黄龄从小生活的上海。
上海的海派文化、名伶风韵，和黄龄的丹凤眼、樱桃小嘴摆放在一起，似乎不用任何说明，就能自动将两者重叠在一起。
作为上海本地人，黄龄会如何形容这座城市呢？
“我从出生到现在的全部时间，都待在了上海，住弄堂、听周璇、看老电影、踩缝纫机……很难用几个字来概括。”
“如果非要讲的话，我觉得上海是一座有仪式感的城市，生活很讲究、很精致，”黄龄带着笑意顿了顿，“当然也蛮作的。”
和《痒》不同，《High歌》的情绪就比较容易把握，当年只花了一天时间，便录好了这首火了十年的代表作。
然而黄龄嗓子坏掉的回忆里，也有《High歌》的身影。
2012年，黄龄参加山东卫视跨年直播，当她发现嗓子哑了的时候，已经被升降台带到了台上。黄龄破着嗓子唱了三首歌，尽管主持人杨澜为她打圆场，“破有破的好”，但她还是没法允许自己留下了这样的现场。回去之后，黄龄一直哭，然后跑医院，花了半个月治疗声带充血。
后来又因为嗓子折腾了一个月，从那以后黄龄就学乖了，冰的、辛辣的，能不吃就不吃。
还好，寻常人难以模仿的转音，在她这里，还是这么细腻绵长，充满了风情。
“红很好啊，但我更喜欢黄”
黄龄入行十多年，外界对她的评价：有实力却不火。
作为歌手，黄龄的专业能力非常能打。
虽然产量不高，但是每每发片，都是既好听又耐听，甚至因为过于小众，显得有些曲高和寡。
对于粉丝来说，喜欢的歌手有哪些好歌，自然是如数家珍的。但是对于大众而言，黄龄这个名字，还是无法避免地与《痒》和《High歌》划上了等号。
对此，黄龄并不觉得有什么问题。
“其实我还蛮开心的，说明我的这两首歌多么的深入人心。”
黄龄把《痒》和《High歌》比喻成了自己的孩子，“正是因为这两首歌，我才有了更多的可能，也越来越了解自己，原来我能以这样的方式表达旋律。”
红不红，红到什么程度，好像都不是特别重要，“红很好啊，我喜欢红。但我更喜欢黄，因为我姓黄。”
虽然知道黄龄是在开玩笑，还是忍不住追问，有没有给自己定个目标？比如作为歌手要达到什么高度？
“高度啊？”黄龄思考了半秒，“作为歌手的话1米67就可以了。”
“其实真的没有想过这些，因为每个人的企图跟目标都不一样，我想做的事情就是唱歌。就算以后年纪大了，只要一直有音乐陪伴，不管多高多低，都会很快乐。”
在现在的流量大环境里， 大家都会把自己塞进某个人设，黄龄给自己的设定倒很佛系，“我希望自己可以一直像树懒一样，优哉游哉地，享受生活带给我的惊喜。”
她的生活缓慢得很诗意
看黄龄的微博，虽然也能看到她为自己的商业活动卖力吆喝，但是更多的，还是她那慢悠悠的日常生活。
其中的“固定节目”，则是黄龄在自家浴室的弹唱视频。浴室就像是她的一个秘密盒子，所有情绪都悄悄放进盒子里，置身于盒子里才能对外界的纷纷扰扰有所松懈，不用穿过于繁琐的服饰，只需要做灯光闪烁之后的自己。
黄龄解释道：“以前一边洗澡一边唱歌的时候，发现浴室里面的回响特别好，很适合唱歌。然后就想，为什么不把它录下来呢？”
于是便有了这些坐在浴缸边上、抱着吉他、被香薰蜡烛包围的浪漫画面。
时间久了，还没等粉丝提醒，黄龄就会主动录一段新视频。
“虽然没有强制一定要多久发一次，但是我是很享受这个过程的。因为每次发视频，都会收到粉丝留言，不仅有共鸣、有希望听到的选曲，还会从听者的角度给出建议……这个时候我就会觉得，能够以音乐的方式跟大家交流，真是一个很舒服的状态啊。”
而视频下面的留言，不乏粉丝催促黄龄的新专辑。
黄龄倒是不着急，“低产肯定是为了保证每张专辑的质量啦。从心底想要表达的东西，做出来才会引起共鸣，这也是比较负责任的一个做法吧。”
对自己的作品负责，不浮不躁地展现着自己的音乐世界，也许就是粉丝喜爱黄龄的理由之一吧。
知乎上还有一篇关于她的帖子，讲她有多宠粉：
当她遇到害羞不敢上前打扰的粉丝，黄龄就会主动上前，奉上自己的签名、拥抱与合影。
甚至还会在自己生日的时候亲手写上100张卡片，附在巧克力礼盒里送给粉丝，表达她的感谢。
一句话来说就是，当她的粉丝不吃亏。
除了在家自弹自唱，黄龄还会打开音响，在音乐的浸润中拿起画笔。
画画之于黄龄，是一件有趣的业余爱好，“就算有人说你画得很烂也没关系，因为画画这个过程非常有趣，可以让我进到另外一个世界。”
有意思的是，黄龄在下笔之前从来不去构想，反倒喜欢一边放肆地把父母想象成怪兽，或是把自己的爱宠想象成童话故事里的小精灵，所想即所画。
黄龄家里也从来不买画，都是她自己的创作，“虽然画得就……还好啦，”黄龄笑笑，“但是它们代表了我这个人，这样装点才是我的家嘛。”
跨界合作，打造自己喜欢的梦幻睡衣
黄龄坦言：“粉色给我的感觉是童真，不管几岁都要充满童心，紫色是我最喜欢的颜色，很浪漫和神秘。我觉得紫色就是有种说不出来的厚重感和能量，让人不断想要去探索，也是我即将发行的新专辑概念色。”
“绿色代表我一直向往的green life, 粉蓝给我的感觉是包容和宽容，不怕犯错，只怕没有一颗接纳的心、渐变色代表着人的多重性格，时而邪恶，时而善良，时而胆怯，时而迷失，时而骄傲……选择渐变而不是纯色想表达不要只把自己觉得好的一面表呈现给别人，有时所谓的缺点很有可能就是别人无法代替的特点。”
“桃子是我很喜欢的水果，桃也寓意桃花运，我理解的桃花运不仅是找到另一半的那种幸福，而是希望大家能够勇敢的去尝试自己想做的事情，尝试本身就很有幸福感，我很爱吃桃子，每次吃都觉得超幸福，即使有时吃到了一吃烂桃，也能从中体会到乐趣，幸福就是这么简单。”
因此黄龄与多年合作品牌密扇首席设计师韩雯，共同构思了一款睡衣。
在沟通设计中，黄龄提及兔子是她的幸运动物，桃子也在平日喜好的排行榜前列，作为好友又希望她能早日找到Mr.Right，一拍即合，将两者结合设计了一只招桃花运的粉嫩长耳兔。
长耳兔从奇幻森林而来，以桃子为食，一立耳便能听见爱情信号，哪怕极其微弱，晃动上肢会连接同极信号。
整体系列加入了黄龄喜欢的紫色、粉色、粉蓝色、绿色等的渐变元素。
希望喜爱黄龄的人们也能拥有一双桃花兔耳~聆听黄龄的歌声，聆听爱情与真善美。 也同样希望这次的《晚安，桃花兔》密扇合作系列套装能给粉丝带来些许温柔。
希望大家在穿上它之后，晚晚香甜，散作人间好梦。
《晚安，桃花兔》合作款睡衣，5月20号在淘宝、唯品会、京东同步预售。
说到家，指的不单单是容纳黄龄一家人的住宅，还有上海这座城市。
不论是做影视还是做音乐，跟上海比起来，北京的机会其实更多，为什么黄龄还是选择留在了这里呢？
黄龄坦言：“其实身边也有很多人跟我讲，要不要考虑到北京去发展……但是我的初衷只是做我喜欢的音乐，在哪里没有那么重要。”
上海一边滋养着她，也因为她的声音，拥有了更多定义。
慢悠悠地做着自己擅长的工作，一边尝试着其它感兴趣的事情，黄龄的生活步调真是叫人羡慕。
黄龄突破舒适圈
全新力作铺展真实自我
长久以来，黄龄的作品始终没有完全脱离情歌的范畴，其实对于周遭发生的一切，这个舞台上光芒四射，生活中异常低调的女子，始终保有着自我的观察和感悟。
于是，在新歌《大调》中，黄龄终于突破了惯有的音乐舒适圈，迎来了更宽泛、更真实表达自我内心的契机。歌曲用直白又略含兴味的态度描摹着当下这个时代的纷繁侧影。
音乐有大调小调，时代有大风大浪，而我们每一个人又何尝不是大时代中的小人物？人类有多伟大又渺小得可怕。是上天入海欲望沉浮？亦或是心有安稳采菊东篱下？
黄龄用这首《大调》去真切触碰当下的脉动，而听者更能够在这首随心所至的歌曲中聆听属于当下的声音，发心中共鸣。
黄龄分享道：“在唱到‘青山郭外斜’的时候，不知不觉就联想到有趣的谐音——清蒸锅外虾！突然就有了一种被放生的感觉。
不管锅有多烫，锅内烧的是什么，锅外虾都在努力保持虾的自由，不愿意跳进锅内成为人们的食材随大流，但也不能完全脱离现实，于是就在锅边缘和这个世界平衡好关系。一面是始终渴望自由的灵魂，一面是真实存在的现实世界，就整体曲子的意境，感觉自己是一只‘醉虾’。”
这是黄龄继全新个人专辑《醉》同名主打《醉》之后，携手老搭档常石磊倾力打造的新专辑又一个性主打单曲！
除了即将发行的新专辑《醉》。5月18日上海卢湾体育馆，黄龄携手周深带来一场前所未有的“深龄其境”演唱会。
一个是绕梁百转律动九天的转音歌姬；一个是惊艳时光空灵纯净的天籁美声。
他们的音乐作品都打上了深情灵动的标签，他们一开口发声，就能马上辨识其独特神采。两位天生歌者，决定玩一场不一样的音乐派对。
